以“感受视听空间的表现力”为主题的中国舞台美术学会首届国际舞美大师论坛，于金秋时节在北京举行。
这是中国舞台美术学会新一届领导班子就职后，举办的第一个学术交流活动，也是学会大力推进国际化战略的具体表现，而首位亮相论坛的国际嘉宾便是享誉世界的乔治•西平先生。
近年来，乔治•西平曾先后赴中国戏曲学院、上海戏剧学院等国内高等学府访问，但他此次来华，却带来了一个备受关注的话题——索契冬奥会开幕式的设计创意。
索契冬奥会开幕式于今年2月举行，相隔仅半年多的时间便能聆听开幕式主创之一的乔治•西平亲自对其设计思路作详尽的解读，这对于全国各地的舞美设计师来说无疑是个极为难得的机会。
早在数年前，乔治•西平就曾被张艺谋导演邀请参加2008年北京奥运会开幕式创作，但由于日程上的原因而未能实现。2014年索契冬奥会再次向他发出了呼唤，尽管也曾犹豫，但他最终还是走进了这座俄罗斯的黑海之滨。乔治•西平出生于苏联时期的哈萨克斯坦，在莫斯科接受大学教育，随后来到了美国。对于这位成名于西方的设计大师来说，索契有一种无法抗拒的力量，因为那是他的一次文化“回归”。
或许没有人比乔治•西平更适合于这次创作。他有俄罗斯与西方双重文化背景；他有建筑设计与舞台设计两种专业经验。同时，他还如此得擅长驾驭“大场面”。试想，如果乔治•西平与索契冬奥会失之交臂，那么究竟是他的遗憾还是它的遗憾——也许，真是全世界的遗憾。
整整一天的讲座，乔治•西平娓娓道来，当他以大师特有的淡定“揭秘”那些设计细节时，人们发现曾在电视屏幕前欣赏过的索契冬奥会开幕式，其实是值得一次次重温与回望的旅程，因为那里不仅有视觉上的“惊艳”，更有俄罗斯文化底蕴的强大支撑。
由于在美国参与了舞台剧《蜘蛛侠》的创作，乔治•西平这些年对“飞”显得情有独钟。他想在开幕式上让更多的东西于空中悬浮起来，因为俄罗斯（前苏联）本身就是世界上第一个将宇航员和人造卫星送入太空的国家，“飞”正是表现俄罗斯梦想的最直接的意象。因为时间的限制，开幕式对他的很多设想作了减法，但我们依然看到了“飞”起来的东正教堂，“飞”起来的小女孩等许多事物。
俄罗斯有九个时区，堪称真正的“日不落”。开幕式中，乔治•西平从九个时区的灵感出发，幻化出了每个时区最具代表性的岛屿，从空中一一飘过。这九座“岛屿”既像一幅幅诗意的画，又充满了生命的气息。人们可以从这些“天空之城”中，感受到不同区域的地貌特点和人文特征，并看到烛光在房间里跳动，牛在村落里行走，一切都是动态的、鲜活的。
索契冬奥会开幕式，对应的是一部厚重的俄罗斯历史。当《战争与和平》所描写的十九世纪贵族豪华舞会的场面尚余韵未尽，先锋派风格的“火车”就隆隆地驶了进来，带来了俄罗斯剧烈变革同时也深刻影响了世界的二十世纪。这种场面处理中的冲突性与力量感，正是乔治•西平戏剧化思维的体现。在这场秀中，有太多人们熟悉的俄罗斯文化的符号，仅音乐就出现了鲍罗丁、柴可夫斯基、斯特拉文斯基等人的经典桥段。影像、装置、音乐等表演元素都必须经过精确的计算与编程，甚至连场馆的建筑结构也作了一定的改动，但这就是奥运会开幕式，这就是乔治•西平的作品。
乔治•西平的演讲结束之后，中国舞台美术学会又安排了 他与中国舞美领域专业人士之间的对话。陈同勋、高广健、韩立勋、刘杏林、沙晓岚、严文龙等六位国内舞美设计界的翘楚，也分别在本次论坛上作了专题演讲。
在此次论坛上，中国舞台美术学会还向乔治•西平授予了“荣誉会员”证书以及“学会奖”（国际交流特殊贡献奖）。会长曹林表示，首届国际舞美大师论坛的举行只是一个开端，学会今后将把更多的世界级大师引入这座平台，同时也会努力将中国优秀设计师推向国际舞台，用世界语言讲述中国故事 。
